FIDO
II Festival Internacional de Órgano de
San Nicolás
El objetivo de este festival fue difundir y promover la música renacentista, barroca, y romántica gracias a la sonoridad del órgano de San Nicolás y a las piezas que se escogidas para cada concierto, acordes con su estilo musical.
Entre el 19 de mayo y el 16 de junio de 2023, San Nicolás celebró el I Festival Internacional de Órgano (FIDO), donde se ofreció una programación especial diseñada por la directora Musical y Organista Titular de la Parroquia, Atsuko Takano, compuesta por obras españolas y europeas.
La audiencia disfrutó de un variado repertorio de la mano de intérpretes como Christopher Bouwman, oboe principal de la Orquesta de la Comunidad Valenciana; Óscar Candendo, profesor de órgano en la Escola Superior de Música de Catalunya; Roberto Fresco, organista titular de la Catedral de Santa María la Real de la Almudena; Monica Melcova, profesora de improvisación en Musikene, San Sebastián, y profesora de órgano en la Royal Danish Academy of Music de Copenague; y Atsuko Takano, directora musical y organista titular de la Parroquia de San Nicolás.
Estos maestros interpretaron obras de Haendel, Bach, Cabanilles, Mendelssohn o Vivaldi. Este ciclo de conciertos se ha concebido dentro del eje de acción social de la Parroquia, por lo que la recaudación del festival se destinó íntegramente a las entidades que forman parte de la Obra Social de San Nicolás: El Hogar de la Mare de Déu dels Desemparats de Torrent, el colegio Nuestra Señora de los Desamparados de Nazaret y la Ciudad de la Esperanza de Aldaia (CIDES).
La parroquia-museo enriquece con este ciclo de conciertos su programación de actividades culturales, contribuyendo a resaltar el aspecto artístico del museo y monumento, no solo por sus pinturas sino también por la calidad musical de su oferta.
II Festival Internacional de Órgano
17 MAYO AL 7 JUNIO
El 17 de mayo comienza la segunda edición de FIDO, Festival Internacional de Órgano, con una programación diseñada para el órgano de San Nicolás y un repertorio que abarca desde el Renacimiento hasta el siglo XIX.
Después del éxito cosechado en la primera edición de FIDO, Festival Internacional de órgano, ofrecemos al público una segunda edición en la que contaremos con intérpretes de excepción. II FIDO ofrece una programación diseñada por la directora musical y organista titular de la Parroquia de San Nicolás, Atsuko Takano, en la que se incluyen obras tanto españolas como europeas. Este evento nos ayuda a difundir y promover la música del desde el Renacimiento hasta el siglo XIX.
Como en la ocasión anterior, una de las premisas es dar a conocer el órgano de San Nicolás en todas sus vertientes, ya bien como solista o como acompañante. De igual modo, la edición de este año estará centrada en la efeméride del año Bruckner (1824-1896), así como en la promoción del repertorio de compositores valencianos.
En este contexto, contaremos con la interesante participación de una organista vienesa, Ines Schüttengruber, que nos ofrecerá una pequeña muestra de la obra del compositor austríaco. Asimismo, cada intérprete incluirá obras de compositores valencianos en su programa. La Parroquia de San Nicolás enriquece con este nuevo ciclo de conciertos la programación de actividades culturales, potenciando así las artes con una oferta musical de primer orden.
FIDO está concebido también en el marco de la Obra Social de San Nicolás, por lo que la recaudación proveniente de la venta de localidades del Festival está destinada íntegramente a este fin. La Parroquia colabora en distintos proyectos como El Hogar de la Mare de Déu dels Desemparats de Torrent, el colegio Nuestra Señora de los Desamparados de Nazaret, la Ciudad de la Esperanza de Aldaia (CIDES), Proyecto Hombre y Mamás en Acción.
El viernes 17 de mayo a las 20,15h. tendrá lugar la primera de estas citas musicales, que se repetirán cada viernes a la misma hora hasta el día 7 de junio.
La audiencia disfrutará de un repertorio interpretado por músicos como Daniel Oyarzabal, Organista principal de la Orquesta Nacional de España, con obras de J. Cabanilles, J.S. Bach y F. Mendelssohn; Josep Vicent Giner, Vicedirector y profesor de órgano del Conservatorio Profesional de Música de Valencia, con obras de G. Muffat, G.F. Haendel y W.A. Mozart; Elisabeth Woltèche, profesora de flauta de pico en el Conservatorio Municipal de Música “José Iturbi” de Valencia, y Atsuko Takano, directora musical y organista titular de la Parroquia-Museo de San Nicolás Valencia, con obras de G. Bassano, F. Mancini y N. Bruhns; y finalmente Ines Schüttengruber, profesora de órgano, piano y teclados históricos de la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena, con obras de J. Haydn, A. Bruckner y P.M. Gutmann.
PROGRAMACIÓN
VIERNES, 17 DE MAYO / 20,15H.
DANIEL OYARZABAL(España)
Organista principal de la Orquesta Nacional de España
Obras de J. Cabanilles, J.S. Bach y F. Mendelssohn
INFO
Viernes, 17 de mayo a las 20,15h
El organista principal de la Orquesta Nacional de España y profesor del Grado en Composición de Músicas Contemporáneas de la Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos TAI-Universidad Rey Juan Carlos de Madrid, Daniel Oyarzabal nos ofrece un programa estupendo para abrir esta segunda edición del FIDO con obras de J. Cabanilles, J.P. Sweelinck y F. Mendelssohn. También interpretará una de las famosas Trio Sonata de J.S. Bach, conocidas por su dificultad y por poner a prueba todos las habilidades musicales y técnicas del intérprete.
PROGRAMA
Jan Pieterszoon Sweelinck (1562-1621)
Ballo del Granduca
Juan Cabanilles (1644-1712)
Tiento lleno de segundo tono
Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Fantasía y fuga en do menor, BWV 537
Sonata V en do mayor, BWV 529
Allegro
Largo
Allegro
Preludio en mi bemol mayor, BWV 552/1
Felix Mendelssohn (1809-1847)
Preludio y fuga en re menor
Daniel Oyarzabal, órgano
PROGRAMACIÓN
VIERNES, 24 DE MAYO / 20,15H.
JOSEP VICENT GINER(España)
Vicedirector y profesor de órgano del Conservatorio Profesional de Música de Valencia
Obras de G. Muffat, G.F. Haendel y W.A. Mozart
INFO
Viernes, 24 de mayo a las 20,15h
El segundo concierto tendrá lugar en el cargo del organista valenciano Josep Vicent Giner, vicedirector y profesor de órgano del Conservatorio Profesional de Música de Valencia y director artístico de diferentes festivales musicales. Se escuchará el conocido Concierto para dos violines en La menor de A. Vivaldi en la transcripción que el propio Bach hizo para órgano. También interpretará el “Adagio y Allegro en fa menor, KV 594” de W.A. Mozart, una obra concebida para un órgano mecánico integrado en un reloj. El concierto finalizará con la “Bourée” y “La Réjouissance” de G.F. Handel, extraídas de “Music for the Royal Fireworks”.
PROGRAMACIÓN
VIERNES, 31 DE MAYO / 20,15H. ELISABETH WOLTÈCHE & ATSUKO TAKANO
ELISABETH WOLTÈCHE(Bélgica)
Profesora de flauta de pico en el Conservatorio Municipal de Música “José Iturbi” de Valencia
ATSUKO TAKANO(Japón)
INFO
Elisabeth Woltèche, flauta de pico
Atsuko Takano, órgano
PROGRAMACIÓN
VIERNES, 7 DE JUNIO / 20,15H.
INES SCHÜTTENGRUBER(Austria)
Profesora de órgano, piano y teclados históricos de la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena
Obras de J. Haydn, A. Bruckner y P.M. Gutmann
INFO
Vierenes, 7 de junio a las 20,15h
En el último concierto de este festival de órgano actuará Ines Schüttengruber, profesora de teclados históricos y órgano de la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena, así como también organista residente de la Orquesta Filarmónica de Viena. Con motivo del doscientos aniversario del nacimiento de Anton Bruckner, gran compositor y organista austriaco, escucharemos algunas obras de este compositor y de otros coetáneos. En este concierto se realizará el estreno mundial de una obra de Philipp Manuel Gutmann, un joven compositor austriaco que ha ganado diversos concursos de composición.
Toccata XII et ultima (extraído de “Apparatus musico-organisticus“)
Georg Böhm (1661-1733)
Aria: Jesu, Du bist allzu schöne (Jesús, eres hermoso) [14 variaciones]
Juan Cabanilles (1644 – 1712)
Tiento 1° tono partido de mano derecha sobre el himno Ave Maris Stella (M386 No. 31)
J.S. Bach (1685-1750)
In Dir ist Freude (En ti, está la alegría), BWV 615
Joseph Haydn (1732-1809)
3 Flötenuhrstücke (piezas para un reloj musical)
Philipp Manuel Gutmann (*1993)
Die Lerche (La alondra) *Estreno
Christopher Tambling (1964-2015)
Reverie (Ensueño)
Anton Bruckner (1824-1896)
Fuga en re menor (extraído del Postludio en re menor, WAB 126 / 1)
Robert Schumann (1810-1856)
Núm. 3 Andantino en Mi bemol Mayor (extraído de “6 estudios en forma canónica“, op. 56)
J.S. Bach (1685-1750)
Fantasia super: Komm, heiliger Geist, Herre Gott (Ven Espíritu Santo, Señor Dios), BWV 651
Ines Schüttengruber, órgano
BIOGRAFÍAS
DANIEL OYARZABAL
Daniel Oyarzabal cuenta con una ya larga trayectoria internacional con una intensa actividad en más de 25 países de Europa, Asia, África y América. Con una versátil perspectiva de la música, mantiene una actividad profesional totalmente multidisciplinar, que abarca una impresionante gama de intereses artísticos y educativos.
Daniel Oyarzabal cuenta con una ya larga trayectoria internacional con una intensa actividad en más de 25 países de Europa, Asia, África y América. Con una versátil perspectiva de la música, mantiene una actividad profesional totalmente multidisciplinar, que abarca una impresionante gama de intereses artísticos y educativos.
Como solista de clave y de órgano, su instrumento principal, ha actuado en concierto en importantes escenarios como el Teatro Mariinski de San Petersburgo, el Düsseldorf Opernhaus, el Estonia Concert Hall de Tallin, el Auditorium de Lyon, el Gran Teatre del Liceu de Barcelona, el Teatro Real y Auditorio Nacional de Música de Madrid y las catedrales de Moscú, Ámsterdam, Rotterdam, Florencia, León y Sevilla, por citar algunas. Ha estudiado en Vitoria-Gasteiz, Bilbao, Viena, La Haya y Ámsterdam. Oyarzabal tiene en su poder reconocidos galardones entre los que destacan el Premio Especial de la Prensa en la Muestra Nacional para Jóvenes Intérpretes en Ibiza (1991), Primer Premio en el Concurso Internacional de Música de Roma (1998) y Tercer Premio en el XIX Concurso Internacional de Nijmegen, Holanda (2002). Actualmente es profesor del Grado en Composición de Músicas Contemporáneas de la Escuela Universitaria de Artes y Espectáculos TAI-Universidad Rey Juan Carlos de Madrid y organista principal de la Orquesta Nacional de España.
JOSEP VICENT GINER
Finalizó los estudios con las máximas calificaciones, destacando el premio Extraordinario fin de carrera, el grado académico “Magister Artium” de la Universidad de Viena, con la calificación de cum laude, y el premio al Mérito Artístico del Ministerio de Ciencia y Cultura Austríaco. Le fue concedida la medalla de plata de la Fundación Jaime II el Justo.
Nacido en Dénia (Alicante) realizó los estudios con los profesores Rynko Ottes, Javier Artigas, Josep Mª Mas i Bonet y Michael Radulescu. Finalizó los estudios con las máximas calificaciones, destacando el premio Extraordinario fin de carrera, el grado académico “Magister Artium” de la Universidad de Viena, con la calificación de cum laude, y el premio al Mérito Artístico del Ministerio de Ciencia y Cultura Austríaco. Le fue concedida la medalla de plata de la Fundación Jaime II el Justo.
Ofrece conciertos regularmente tanto a la Península Ibérica como Europa, con programas de música renacentista, barroca, romántica, de cámara y contemporánea (estrenando obras de compositores como Amando Blanquer, Gordon Lawson y Josef Lammerz, algunas de las cuales le han sido dedicadas).
Ha actuado giras de conciertos con orquestas como la Orquesta de cámara de la Unión Europea, la Real Filharmonía de Galicia, Orquesta de Cámara de Andorra, etc. Es promotor y director artístico de diferentes festivales que se realizan en la Costa Blanca.
Es vicedirector y profesor de órgano del Conservatorio Profesional de Música de Valencia.
En enero de 2024 la Diputación de Alicante le ha concedido el Premio Amando Blanquer a la innovación, creación y originalidad en la música.
ELISABETH WOLTÈCHE
Elisabeth Woltèche nace en Bélgica. Estudia flauta de pico y viola en Bélgica, Países Bajos y Alemania. Ha colaborado con agrupaciones especializadas en música antigua como el Ensemble Woltèche, el Ricercare Ensemble, el conjunto Amarilli, el Ensemble l’Orangerie, el Ensemble Kassiani y es miembro fundador de Boreas Musica.
Elisabeth Woltèche nace en Bélgica. Estudia flauta de pico y viola en Bélgica, Países Bajos y Alemania. Ha colaborado con agrupaciones especializadas en música antigua como el Ensemble Woltèche, el Ricercare Ensemble, el conjunto Amarilli, el Ensemble l’Orangerie, el Ensemble Kassiani y es miembro fundador de Boreas Musica.
Ha actuado en el marco de festivales internacionales como Ars Musica, Les Nuits de Septembre, Jeunesses musicales (Bélgica), Festival voor Religieuze Muziek de Maastricht (Países Bajos), Berliner Festwochen (Alemania), 5 Segles de Música y el Festival de Música Antigua de Gijón (España). Con el Ensemble Woltèche cuenta con varias grabaciones para la radio belga RTBF, entre otras del compositor japonés R. Hirose y de K. Stockhausen.
Como violista, fue miembro de la Orchestre Mondial des Jeunesses Musicales y del Ensemble Musique Nouvelle de Bélgica.
Actualmente, es profesora de flauta de pico por oposición en el Conservatorio Municipal de Música José Iturbi de València.
ATSUKO TAKANO
De origen japonés, Atsuko Takano, se forma como pianista y organista en la “Ferris University” de Yokohama, Japón, finalizando sus estudios con el “prix d’excellence”. En 2005 se traslada a Alemania para continuar susestudios de órgano, clavicordio y clavecín en la Hochschule für Künste Bremen, estudiando con H. Vogel, H. Davidsson, B. Röllecke, E. Belloti y U. Davidsson.
De origen japonés, Atsuko Takano, se forma como pianista y organista en la “Ferris University” de Yokohama, Japón, finalizando sus estudios con el “prix d’excellence”. En 2005 se traslada a Alemania para continuar sus estudios de órgano, clavicordio y clavecín en la Hochschule für Künste Bremen, estudiando con H. Vogel, H. Davidsson, B. Röllecke, E. Belloti y U. Davidsson. En 2009 continua sus estudios de órgano en el Conservatorium van Amsterdam con Jacques van Oortmerssen, graduándose “cum laude” en su examen final de Máster, realizado en el famoso órgano C. Müller de la iglesia de St. Bavo, Haarlem.
Ha sido galardonada con la beca “Huygens” del ministerio de educación holandés y premiada en diversos concursos de interpretación, entre los que cabe destacar el Concurso Internacional de órgano “Arp Schnitger” (Alemania) y el “Westfield International Competition” (New York). Asimismo, Takano ha dado numerosos conciertos como solista y acompañante por toda Europa, EE. UU. y Japón, realizando diversas grabaciones para la radio nacional de Holanda y Alemania, y participando en numerosos proyectos orquestales. En 2016 interpretó como solista “El libro de los siete sellos” del compositor F. Schmidt con la Orquesta y Coro de RTVE. Desde entonces colabora regularmente con dichas formaciones,especialmente en el Concierto homenaje a las víctimas del terrorismo en el Auditorio Nacional o en varios proyectos corales con el Coro de RTVE en el Real Monasterio de San Lorenzo de El Escorial.
En octubre de 2017 fue nombrada directora musical y organista titular de la Parroquia de San Nicolás, iglesia internacionalmente conocida por sus bellas pinturas murales que le han hecho ganarse el nombre de “la Capilla Sixtina valenciana”.
Desde 2023 es la profesora de repertorio del Departamento de la Música Antigua del Conservatorio Superior de Música “Salvador Seguí” de Castellón.
INES SCHÜTTENGRUBER
Se formó en Viena y Amsterdam, graduándose con las más altas calificaciones en interpretación de piano, órgano y clave. En 2004 recibió la beca Bösendorfer y en 2017 el premio ‘Anerkennungspreis für Musik’ de la provincia federal de Baja Austria.
La pianista y organista Ines Schüttengruber es profesora de teclados históricos en el Departamento de Piano de la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena, donde también imparte la especialidad de órgano.
Se formó en Viena y Amsterdam, graduándose con las más altas calificaciones en interpretación de piano, órgano y clave. En 2004 recibió la beca Bösendorfer y en 2017 el premio ‘Anerkennungspreis für Musik’ de la provincia federal de Baja Austria. Como solista ha actuado en Austria, Alemania, Italia, Eslovenia, los Países Bajos y Hungría, participando en numerosos conciertos y proyectos orquestales con la Tonkünstler Orchestra y la Wiener Concert-Verein. Desde 2013 es directora artística de los conciertos de verano en la Abadía Barroca de Melk (Baja Austria). En 2021 ofreció diferentes conciertos y realizó una grabación presentando los fortepianos de la Colección Esterházy de Eisenstadt y de las colecciones de la provincia federal de Burgenland. Además de la música antigua, se interesa mucho por la música contemporánea. Junto con el silbador artístico Nikolaus Habjan actuó como invitada en la Filarmónica del Elba (Hamburgo) en 2018 y formó equipo con Josef Schultner el “Duo Sax&Orgel”. Durante los conciertos de Kasseler Musiktage de 2021 fue aclamada con entusiasmo por su interpretación del Concierto para órgano de Francis Poulenc. Numerosos estrenos de obras de compositores contemporáneos constituyen uno de los aspectos más destacados de su arte polifacético.
Ines Schüttengruber colaboró como experta en la fase final (2016-2017) de la restauración del fortepiano Nannette Streicher de 1813, ofreciendo su experiencia y asesoramiento sobre el potencial musical del instrumento durante las diferentes etapas del proyecto, especialmente en los aspectos mecánico y acústico. A lo largo de dos conciertos realizados en 2019 y 2021 también presentó este piano de cola a un público más amplio, teniendo la oportunidad de familiarizarse con las cualidades del instrumento durante varios años. De igual manera, en 2022 realizó varias grabaciones en instrumentos históricos.
Desde 2023 colabora habitualmente con la Orquesta Filarmónica de Viena (Wiener Philharmoniker), con quien ha realizado una gira por EE. UU. con Christian Thielemann, tocando en famosos auditorios como el Carnegie Hall, Berkeley, así como en el Musikverain de Viena. También ha interpretado el Concierto n.1 para órgano de Rheinberger en Bratislava. Entre sus compromisos para el 2024 se encuentra otra gira con la Orquesta Filarmónica de Viena por EE.UU.
